蒙娜麗莎變奏曲

壹、主題名稱：蒙娜麗莎變奏曲

貳、課程說明：

一、動機與目的：

以往傳統的美術史教學總是偏重於藝術作品的欣賞，多是教師單方面的講述，內容則涵蓋了多位藝術家及龐雜的藝術史介紹，常引不起學生的學習興趣，而使得教學成效大打折扣。而本單元教學設計的重要概念則是由一個中心主題—『蒙娜麗莎』出發，去衍生各個種子題，讓學生由達文西名作—『蒙娜麗莎』這件作品開始，去認識達文西、蒙娜麗莎畫作、文藝復興…等藝術史知識，也藉由引導的方式讓學生從中學會如何去欣賞一件藝術作品。實作課程部分則是在於激發學生創意、發揮想像、認識藝術史上對於蒙娜麗莎的挪用及意義。並於表演藝術課程中以變身為蒙娜麗莎為題，讓學生自由展現其豐富創意與肢體。以使課程呈現出活潑、多元、具統整精神的設計！

二、教材設計與過程：

達文西的名作—『蒙娜麗莎』的圖像時常被用在商業廣告上或被複製成為複製畫，學生對於『蒙娜麗莎』神秘的微笑其實並不陌生，但又了解不深，於是課程便由此開始：

1.首先全班分組，各組就學習單1—尋找蒙娜麗莎，討論觀察找出真正出自達文西之手的『蒙娜麗莎』。之後教師就其他『蒙娜麗莎』加以說明，如：杜象、波特羅、威利…等人之作品。讓學生了解蒙娜麗莎原來有如此多面貌，她也可以如此有趣！

學習單1：尋找蒙娜麗莎

出自達文西筆下的世界名畫─蒙娜麗莎，相信同學們對她一定不陌生，不過下面這麼多的蒙娜麗莎，到底哪一幅才是正版的蒙娜麗莎呢？請畫『○』；你覺得最酷、最有趣的請畫『△』。

2.發給各組『蒙娜麗莎』圖片及學習單2—微笑的秘密，討論10分鐘後：

（1）首先讓學生自由表達對蒙娜麗莎一畫的觀感，沒有對錯、不左右、

影響學生的觀感。

（2）針對學習單的問題發問，讓學生思考達文西蒙娜麗莎作品中，所衍生出的種種問題，進而學習如何欣賞、如何探討一件藝術作品。

（3）針對同學提出的回答與想法給予引導與正確觀念，介紹達文西及蒙娜麗莎，並就形式風格、重要性加以說明。揭開蒙娜麗莎微笑的秘密！

學習單2：微笑的秘密

＊蒙娜麗莎的微笑一直是世人討論的對象，請同學注意觀察畫中的蒙娜麗莎的微笑、表情、服裝、姿勢以及整張作品的色調、背景與構圖，並想一想下面的問題：

1. 蒙 娜麗莎這幅畫帶給你什麼感覺？

2. 你覺得蒙娜麗莎在笑什麼？

3. 你會不會覺得無論任何角度，蒙娜麗莎都在注視著你？

4. 蒙娜麗莎應該是什麼身分？什麼年紀？處在什麼時代的人？

5. 這幅畫是以什麼色調為主？

6. 背景畫的是什麼？

7. 你判斷這幅畫是使用什麼材料畫的？

8. 這幅畫最吸引你的是哪一個部分？是微笑、眼神，還是…. ？

9. 蒙娜麗莎應該是站著？還是坐著？

10. 據說達文西死前身邊一直帶著這幅畫，你覺

得是什麼原因？

＊ 蒙娜麗莎的介紹：

1.畫家：

2.時間：

3.尺寸：

4.館藏：

5.媒材：

6.蒙娜麗莎：

7.各種研究說法：

8.畫家的故事：

9.重要性其影響：

3.變身，蒙娜麗莎！

（1）先透過幻燈片介紹不同、另類的蒙娜麗莎（除了活動一的藝術家外，還有其他廣告中的使用、同學作品…等）

（2）各種先透過討論，共同設計出不同以往的蒙娜麗莎，並自由使用道具，將同學變身為現代版的蒙娜麗莎。

（3）各組上台展現變身結果，並拍照紀錄，其餘同學除欣賞各組傑作外，並加以評分，最後選出最酷、最有創意的蒙娜麗莎（學習單3）。

學習單3：變身，蒙娜麗莎！

• 嘿！嘿！嘿！！現在換我們來變成蒙娜麗莎了，看誰的最有創意，看誰的最像！

1.請將你們這組的變身蒙娜麗莎的玉照貼在下面的方格內，並加以說明你們的構想與使用的材料有哪些。

1. 名 稱：

2. 構想：

3. 材料：

4. 工作分配：

2.六組的蒙娜麗莎，請你一一為她們打上分數，並加以說明理由或評語。

4. 蒙娜麗莎變臉：

1. 在同學對蒙娜麗莎有相當的認識，又實際的變身過後，再以幻燈片介紹各流派不同形式之人物肖像畫，例如：梵谷、高更自畫像、畢卡索、超現實主義….等等作品。

2. 將空間的概念轉化為平面空間，讓學生使用紙、筆畫下心中的蒙娜麗莎的草圖（學習單4），作為最後完成作品的準備。

3. 根據草圖設計，在媒材、方式不限，以平面創作為原則下，完成平面作品。

4. 同學完成蒙娜麗莎變臉，共同討論、分享。

學習單4：蒙娜麗莎變臉

＊蒙娜麗莎這幅畫在美術史上有其重要性，她也是一直藝術家或商品廣告，挪用、開玩笑的對象，之前我們已經欣賞了那麼多的不同的蒙娜麗莎，相信在你心中也有一個與眾不同的蒙娜麗莎，請你畫下她的樣子：

1. 名稱：

2. 構想說明：

3. 使用材料或表現技法：

4. 自評：

三、學理依據：

三、學理依據：

1. 九年一貫課程藝術與人文學習領域之課程基本理念、課程目標、分段能力指標等。

2. 九年一貫課程應具有的統整、發展、彈性、專業原則。

3. 九年一貫課程教學設計應符合：
   (1)教學目標能適切兼顧知識、技能、情意等範疇，符合本領域之基本理念。
   (2)教學模式應符合教學原理，引導學生主動學習藝術的意欲。
   (3)教學活動宜生動、活潑、趣味、有變化，掌握生活化原則。

四、教材特色：

1. 統整視覺藝術與表演藝術。

2. 著重學生思考、討論、創意發揮與肢體展現，而非技巧的要求。

3. 尊重學生想法，著重與學生之互動，激發想像而非壓制、權威性的教學。

五、藝術詞彙：文藝復興時期、空氣透視法則、達達主義、挪用、變形、古典、現代

六、課程架構：

美術史知識

蒙娜麗莎變奏曲

鑑賞能力

參、教學設計：

肆、教學評量：本單元評量採多元性評量方式（請參上表評量方式及各學習單）。

伍、教學心得與期望：

1. 在活動一：尋找蒙娜麗莎單元中，學生通常可以在非常短時間內找出正版的蒙娜麗莎，並對其他非正版的蒙娜麗莎感到非常驚奇有趣，當學生對於課程感到興趣時，課程便成功了一半！

2. 活 動二：微笑的秘密—學生對於文藝復興時期的蒙娜麗莎通常並不覺得她美（時代審美觀不同），在問題不斷拋出後，加上與同學的討論，學生對於蒙娜麗莎會愈來愈清楚，最後再給予藝術史上相關資料，學生對於蒙娜麗莎及其背景都有了完整的認識。表演藝術部分：同學上台模仿蒙娜麗莎，大家興致高昂，被叫上台的同學一開始都有些靦腆，不過都能具體表現出蒙娜麗莎的特徵，班級氣氛熱鬧非凡。

3. 活動三：變身，蒙娜麗莎！─學生自由使用道具，將同學變身為現代版的蒙娜麗莎。無論在討論或是變裝的過程中，同學們都興致高昂，學習成果佳。

（ 變身前各組合作的情形）

4. 活 動四：蒙娜麗莎變臉！—學生的創意無限，作品精采！

陸、參考資料：

1. 教育部頒布之九年一貫課程藝術與人文學習領域之課程基本理念、課程目標、分段能力指標等。

2. 西洋美術辭典及相關藝術類書籍、畫冊及網站。

3. 國民中小學九年一貫課程與教學網站。

4 .蒙娜麗莎之謎：

◎作者：達文西．Leonardo da Vinci
◎畫題：蒙娜麗莎
◎材料：木板、油畫
◎年代：西元1503-1506年
◎尺寸：77×53cm
◎收藏：巴黎羅浮宮美術館

◇神秘的女主角：

她的身份，始終是個謎。「蒙娜麗莎」是英語系國家的稱呼，「蒙娜」是她的頭銜，意為「夫人」，「麗莎」是她的暱稱。依傳統的說法，她是義大利佛羅倫斯富商法蘭西斯科.焦孔多(Francesco del Giocondo) 的妻子焦孔達(La Joconde)。不過也有人說她是朱利安.德.麥迪奇公爵的情婦，名為帕奇菲卡‧布蘭達諾(Pacifica Brandano)。

她一身素服，沒有佩戴任何珠寶首飾。傳說她因為幼女不幸亡故，身上穿著的是一件喪服。達文西為她畫肖像時，請了樂師在旁演奏，以讓她保持愉悅的心情。

達文西淡化了她的眉毛，使她的額頭與眉有如大理石雕像般光滑。據傳是因為當時的社會風尚，女子喜好廣額、薄眉。如果比較文藝復興的幾位大師如波提且利、達文西、米開朗基羅、拉斐爾與提香，可發現其中以達文西與拉斐爾的女性眉毛畫得最薄，可見這多少與畫家個人的喜好有關。

◇如夢似幻的背景：

她背後飄渺的遠山與蜿蜒的河流，與前景人物相較之下，似乎把「前景、中景、遠景」中的「中景」省略掉了，襯托出前景人物的「神聖感」，有點超現實，這種手法在達文西的宗教畫中常出現，暗示畫中主角並非來自人間--或者說，人是天地間的主角？

尖聳的岩石和山峰，是以「空氣遠近法」來描繪，近景較清晰，遠處的景物則淡入到霧氣之中，顯得極為幽遠。特別的是：背景右高左低，當我們看左邊與看右邊時的視點高低不同，畫面的高低一直處在一種微妙的變動之中，使人捉摸不定，更添她的神秘…

◇名畫的流傳：

達文西約於1503-1506年間繪製《蒙娜麗莎》，這幅畫一直隨他旅行而從佛羅倫斯、米蘭、羅馬…1517年，法國皇帝法蘭西斯一世聘65歲的達文西為首席畫家，他帶著這幅畫到了法國，由此可見他對此畫的重視，後來皇帝買下這幅畫。1805年，拿破崙把它交付給羅浮宮。

1911年8月24日，《蒙娜麗莎》在羅浮宮失竊，震動法國。兩年後，這幅名畫在義大利佛羅倫斯出現，本來在蒙娜麗莎後方兩旁的廊柱被裁切掉了。原來是被一名美術館的木工偷走了，他認為達文西是義大利人，應該物歸原主，回到他的祖國去。名畫在送回法國前，於佛羅倫斯、羅馬和米蘭巡迴展出。

1957年1月13日，一個玻利維亞人朝《蒙娜麗莎》投擲石塊，畫框玻璃被打破，畫面也輕微受損。這個破壞者身無分文，想到監獄過冬，才出此下策。據說，她目前被安置於特製的防彈玻璃櫥窗中，接受世界各地慕名而來的觀眾的朝聖…

◇背景之謎：

義大利著名畫家達‧文西的名作「蒙娜麗莎」的背景之謎最近被專家解開。這是研究文西繪畫藝術的著名學者，美國加利福尼亞大學教授佩德雷蒂十二月五日宣佈的。他說，經過多次考證，蒙娜麗莎身後的背景是義大利中部阿雷佐市布裏阿諾橋附近的景色。

　　佩德雷蒂說，達‧文西出生在距阿雷佐約一百公里的文西小鎮，並在阿雷佐生活過。這一地區的原始景觀與「蒙娜麗莎」的背景幾乎一樣。因此，他採用這一地區的田園景色作為這幅肖像畫的背景是完全可能的。許多到會專家對佩德雷蒂的這一研究成果表示肯定。

◇關於達文西：

達文西敏銳的觀察力與掌握根本問題，創造出新的科學方法。解剖過三十餘具不同年齡的男女人體，研究人體內部器官與功能，不理會當時充滿禁忌的民風，使達文西能精確描繪人體；其植物素描媲美現代植物學圖鑑。達文西比哥白尼更早確定太陽不動說，並將這觀念應用在其所設計的月亮鐘。

　達文西在五百年前以文字與素描，追求建構能使「全世界撼動的機器」的目標，他所設計的三百公尺石橋跨越伊斯坦堡黃金角，為研究石拱結構力學的佳作，完全適用於今日設計規格與結構力學的要求。

　達文西曾寫道「畫家與自然之間存在著對畫與對抗的關係」。透過素描的方式，尋求解答問題的習慣，逐漸演變成一套科學方法，達文西眾多而未完成的畫作正是因為這樣的觀念形成的作品。

達文西傳世將近五千頁的手稿中，記載了人生哲學、自然、動物解剖學，都市計劃、科學發明、藝術理論等等。他關心自然，也注重人類，為了追求飛翔，他仔細而詳實地觀察鳥類的肢體動作；數學部分，他著力於幾何圖形繪製，他不少的機械發明與設計，都成了今日機械工業的前身。他的思想不僅影響了當時的社會大眾，歷經幾百年後依舊是現今人類不斷想要去理解的謎，希冀從其多樣而豐富具深度的手劄中，找尋人類發展的契機。

◇達文西趣事：

達．芬奇十四歲那年，到佛羅倫斯拜著名藝術家弗羅基俄為師。弗羅基俄是位很嚴格的老師，他給達．芬奇上的第一堂課就是畫雞蛋。開頭，達．芬奇畫得很有興致，可是以後第二課，第三課，......老師還是讓他畫雞蛋，這使達．芬奇想不通了，小小的雞蛋，有甚麼好畫的?有一次，達．芬奇問老師：「為甚麼老是讓我畫雞蛋?」老師告訴他：「雞蛋，雖然普通，但天下沒有絕對一樣的，即使是同一個雞蛋，角度不同，投來的光線不同，畫出來也不一樣，因此，畫雞蛋是基本功。基本功要練到畫筆能圓熟地聽從大腦的指揮，得心應手，才算功夫到家。」

  達．芬奇聽了老師的話，很受啟發。他每天拿著雞蛋，一絲不苟地照著畫。一年，二年，三年......達．芬奇畫雞蛋用的草紙，已經堆得很高了。他的藝術水平很快超過了老師，終於成為偉大的藝術家。

  達．芬奇在學畫時，曾隨老師安希莫尼湖寫生，為一間教堂繪畫一幅名叫〈基督的洗禮〉的油畫。到了希莫尼湖，老師突然病倒了，沒有辦法，只好讓達．芬奇代為完成油畫剩下的部分。當油畫全部完成後，教堂的人看到這幅畫，不禁讚歎說：「好極了!這幅畫畫得實在太好了，尤其是這一部分。」教堂的人用手指指著畫的左下角，而這一部分，正是達．芬奇代畫的。

  達．芬奇幼年的生活非常坎坷，他的母親被丈夫遺棄後生下達．芬奇，村人都說他是私生子，母子二人生活非常貧困。達．芬奇不但長於繪畫，而且還長於雕刻、音樂和建築，更是數學、機械、土木、天文、解剖、植物等學術的一流學者。

  達．芬奇一生完成的作品很多，較著名的有<最後的晚餐〉、〈基督的洗禮〉、〈石窖的聖母〉、〈蒙娜麗莎的微笑〉等等。尤其〈蒙娜麗莎的微笑〉更是舉世聞名，不論中外任何不同文化背景的地方，都可以看到這幅名畫的複製品。達．芬奇不僅是義大利文藝復興時期的奇才，也是全世界最偉大的畫家之一。